怨歌行

新裂齊紈素，鮮潔如霜雪。
裁為合歡扇，團團似明月。
出入君懷袖，動搖微風發。
常恐秋節至，涼飆奪炎熱。
棄捐篋笥中，恩情中道絕。

　　本篇最早見于昭明太子的《文選》和徐陵的《玉臺新詠》。宋代郭茂倩《樂府詩集》把此詩收入相和歌的楚調集。作者皆題為班婕妤。班婕妤（公元前48年一公元2年），女，樓煩（今朔州市）人。她自幼聰穎，相貌俊秀，讀書甚多。建始元年（前32），漢成帝劉驁即位，班十七歲時被選入皇宮，不久得寵，賜封“婕妤”。因她不干預朝政，謹守禮教，據《漢書·班捷妤傳》載：一次成帝到后宮去游玩，讓婕妤與其同輦而行，她以古之賢君臣在側，而亡國之主則是嬖女相隨，謝絕同輦而行。因而深受時人敬慕，有“古有樊姬，今有婕妤”之稱。后遭趙飛燕妒嫉，受到排擠，求往長信宮伺候太后，死后葬于距長安60余里的延陵。班婕妤工于辭賦創作，有集一卷，可惜大部佚失，現僅存《自悼賦》、《怨歌行》、《搗素賦》三篇，另有這首五言詩《怨歌行》。《自悼賦》敘述了自己一生榮辱悲歡的經歷，及后來居深宮中苦悶與幽怨的心情，可以說是一篇小小的自傳。班婕妤的詩歌當時評價很高：鐘嶸《詩品》將她列入上品詩人十八位之列。西晉博玄詩贊她：“彬彬婕妤，履正修文。進辭同輦，以禮臣君。納侍顯得，讜對解份。退身避害，云邈浮云。”

班婕妤

　　關于這首詩的本事，《玉臺新詠》介紹說：“昔漢成帝班婕妤失寵，供養于長信宮，乃作賦自傷，并為怨詩一首”。這段介紹的依據是班固的《漢書·班捷妤傳》，但班固在傳中只錄了班的《自悼賦》、《怨歌行》和《搗素賦》，并未提到怨詩，更沒有錄下這首《怨歌行》。因此，這首《怨歌行》可能是古辭，因其內容、情節與班婕妤的身世極其相近，所以被后人附會成班婕妤所作。唐人李善注《文選》時，就指出《怨歌行》是“古辭”，看來是很有見地的。但此詩無論是寫班捷妤的遭遇，還是寫民間某個棄婦的怨苦，它都是在反映中國封建社會中，婦女們任人擺布、玩弄的悲慘命運，力圖揭示作為封建倫理道德支柱的夫權制和多妻制的罪惡。

　　這首《怨歌行》竭力突出的就是一個“怨”字，就這點來說，它和歷代的棄婦詩《氓》、《谷風》、《有所思》、《上山采蘼蕪》等并無什么不同，所獨異的是其表現手法，表面上它是首詠物詩，通篇都是在詠扇：詠扇的功用、遭遇及扇的擔心和不平。詩中處處在詠扇，又時時在借扇來喻人，抒發一位已婚婦女的傷感與憂慮：扇有“動搖微風發”之功用，因而受到“出入君懷袖”的恩寵。一旦時過境遷就會恩斷情絕、被忘得一干二凈，這又多么像男性社會中婦女任人擺布的地位，又多么像一夫多妻制下，妻子對丈夫的人身依附關系。所以，以物喻人、借物抒怨，是本詩一個很突出的特點。

　　在結構上，這首可分為三層：“新裂齊紈素”四句是寫新扇的鮮潔、精美和制作過程，暗喻女方的品格和出嫁過程。“紈素”，是白色的細絹，戰國時齊國的絲絹很著名，這塊細絹正是齊國產的細絹。用這種質地精美“齊紈素”來制扇，扇面當然像霜雪一樣潔白晶瑩了。這是在詠扇，也是在喻人，比喻這位姑娘的品德和操守是冰清玉潔，這樣的新婦居然被拋棄，更加突出女方的無辜和夫權制下男方的霸道和薄幸。“合歡扇”是指在扇子上繪有合歡花的圖案，暗示出嫁為人之婦；“似明月”的含義有二，一是說是把團扇，它像圓月般的秀媚喜人；二是再次強調它的質地像明月般的皎潔，這儼然是個剛剛出嫁的、天真無邪又秀媚喜人的少婦形象。她由一位少女變成了少婦，就像齊紈素裁成了合歡扇，但內心仍是那樣純潔，外形又仍是那樣嬌媚。清代學者吳湛說：“‘裁成’二句，既有此內美，又重之以修能也”。詩人在此首先強調這位少婦外貌內德俱美，然后再寫她的被玩弄、被遺棄，這就更能引起人們的同情，也更能引起人們對那個不合理的夫權制度的憎恨。

　　“出入君懷袖，動搖微風發”是寫新婦的受寵，也是寫男子對女子的玩弄。她就像一把秀媚潔白的新扇一樣，夏天被人隨身攜帶、時時使用，但這種形影相伴、片刻不離并不是建立在心心相印、相親相愛的基礎上，而是男方感到新鮮，像扇子在夏天可以“動搖微風發”，有使用價值。所以，這兩句表面上是寫男方對新婦的寵愛，實際上是在暗喻男方的寡情薄幸，也是在暗喻當時婦女那種任人擺布、供人玩弄的可憐處境。

　　“常恐秋節至”至結尾四句是寫新婦的擔心和結局。在封建社會中，婦女是深知自己在家庭中之地位的，她時時擔心失去愛，但又沒有任何辦法來左右自己的命運，這就像扇子一樣，夏天一過，就會被遺棄一樣。但夏天終究要過去的，因此團扇被冷落、遭遺棄的命運也是不可避免的。透過這位女主人翁對扇子的悲愁和結局的詠嘆，使我們形象地看到了中國封建社會婦女的命運：她們即使受到了寵愛也仍在憂愁和擔心，而一旦擔心變成現實時，又只能無可奈何地哀嘆。可以說，她們無時無刻不在憂慮，無時無刻不在忐忑不安，從來就沒有一種安定感。

　　這首詩除了以扇喻人，突出一個“怨”字外，還有一個特色，就是語言清麗自然、委婉含蓄。縱觀全詩，沒有什么新巧的句式，也沒有什么華麗的語言，作者用一種似乎極平淡、極自然的語言，來傾訴她的愁和怨，但人們讀起來，卻像是秋千搖晃在瑟瑟秋風下，丁香俯首于瀟瀟暮雨中，給人一種無窮的哀怨感。如開頭四句，寫扇的潔白無瑕、扇的精美可愛，表面上是在稱頌，暗含的卻是哀怨，女主人翁的自憐自艾無不含蓄于其中。鐘嶸《詩品》說：“《團扇》短章，辭旨清捷。怨深文綺，得匹婦之志。”“怨深而文綺”，正是這首漢樂府語言風格之所在。

　　這首漢樂府用以扇喻人的新鮮表達方式和“怨深而文綺”的語言風格成為中國古代文人的學習典范，僅在唐代就有許多著名詩人仿效，如王昌齡的《長信秋詞》：“奉帚平明金殿開，且將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來”。團扇成了這個孤寂宮人終日相伴的物品，更成為這位宮人人生命運的象征。那種被玩弄被拋棄的命運到頭來連一只烏鴉也不如：烏鴉還可以飛過君主居住的昭陽宮，她卻只能在長信宮與秋后的團扇為伴。王昌齡著意點出《長信秋詞》，明顯是受是《玉臺新詠》影響，擬托漢代班婕妤在長信宮中某一個秋天的事情而作。中唐詩人王建寫有一百首著名的《宮詞》，其中有首又與團扇有關，詩曰：“團扇，團扇，美人病來遮面。玉顏憔悴三年，誰復商量管弦？弦管，弦管，春草昭陽路斷”。不僅暗用班婕妤著名的《怨歌行》的全部詩意，即以“秋扇見棄”暗示“恩情中道絕”；而且也襲用了《白頭吟》的婉曲手法：“美人病來”用團扇“遮面”，亦不僅是自慚形穢，更是擔心被君主看見病容，失去恩寵，含有“以色事他人，能得幾時好”的深深悲苦。但是一旦到了用團扇來遮蔽病容，被拋棄的命運也就離“棄捐篋笥中”秋扇不遠了。劉禹錫《團扇歌》：“團扇復團扇，奉君清暑殿。秋風入庭樹，從此不相見。上有乘鸞女，蒼蒼蟲網遍。明年入懷袖，別是機中練”。立足于被拋棄以后的處境：“上有乘鸞女，蒼蒼蟲網遍”，就不僅是“從此不相見”的被拋棄和孤獨感了，還有受到的打擊和傷害。作者是以扇喻己，抒發永貞革新后自己受到的迫害和打擊。但從選題、立意，還是從《白頭吟》延伸而來。

　　明代的唐寅被譽為明代中葉“江南第一才子”。他博學多能，吟詩作曲，能書善畫，為文與祝允明、文征明、徐禎卿并稱“江南四才子”；其繪畫與沈周、文征明、仇英并稱“吳門四家”。他的人物畫，大體上分為兩種，一種是線條勁細，敷色妍麗，氣象高華，出自南宋院體畫，如《王蜀宮妓圖》；另一種是從南宋的院體脫胎而出，畫風由工麗變為簡逸高雅。筆墨流動爽利。轉筆方勁，線條抑揚起伏。《秋風紈扇圖》就是后者的代表之作。在這幅傳世之作中，他還有首題畫詩：“秋來紈扇合收藏，何事佳人重感傷。請把世情詳細看，大家誰不逐炎涼。”詩人由傳統的代被拋棄的婦女申說改為安慰，但名為安慰，實則抒發對世態炎涼的感慨，以表達狂放和孤傲的心境，社會意義更加放大。但仍是以《白頭吟》為祖本的。

唐寅所作《秋風紈扇圖》及題詩