一曲《平沙落雁》，從產自千年之前的唐代古琴中緩緩流出。昨天下午，廣陵琴派非物質文化遺產傳承人、古琴家馬維衡，在重慶中國三峽博物館內，用自己高超的技藝，在價值上億元的唐代古琴的陪伴下，免費為市民們帶來了《歷代名琴賞析》講座。

　　唐代古琴千年之后還能再展當初的音色嗎？隨著古曲《憶故人》和《平沙落雁》的奏響，美妙的旋律讓現場觀眾陶醉不已。

　　“一張古琴，正常情況下的制作周期在一年左右，從木頭到上弦結束，要‘上手’400多次。”馬維衡介紹道：“一個好的斫琴師，他必須精通音律，在彈琴技藝上有較高的修養，還要有相當的木工經驗，最后，還要是一名高超的漆藝藝術家。”

　　斫琴，有點像做一件揚州漆器，同樣要做灰胎，鹿角灰與生漆調和成“泥子”，然后遍布琴體周身，晾干打磨，如此過程將重復40多遍，直至琴身最為細膩。

　　制琴為何稱之為“斫琴”？馬維衡說，字典里解釋“斫”有“刀斧砍削”之意。《莊子·天道》里有“老斫輪”的說法，“年逾七旬方為斫輪老手”，意指有豐富老到經驗的人。

　　輕撫著手中的唐代古琴，馬維衡說，在三峽博物館館藏的45張古琴圖錄中，“襄”琴排名第一。馬維衡說，琴人的名字寫在琴聲中，但古琴的名字一般刻在琴底板的項部。“襄”用篆文刻成，而且是流行于宋代的“國朝官印”九疊篆體，筆畫折疊堆曲，均勻對稱，就像一個方形官印，深蓋琴上。

　　琴銘記載了此琴先后有兩任知名主人“莆陽蔡氏”和“子京”。“莆陽蔡氏”即北宋大書法家蔡襄（1012～1067年）；“子京”即明代大收藏家項元汴(1525～1590年)，同時也是著名的書畫家。

　　馬維衡說，古琴名襄，可能來源于孔子琴師襄這個典故，近現代仍有學生把老師名字用來命名自己的琴；還有一種可能，這張琴曾經是蔡襄的，所以刻了一個“襄”。

　　為了讓聽眾們更好地領略古琴風采，馬維衡親手奏響了唐代古琴，輕音繚繞，拉近了古琴與聽眾的距離。